至于雕塑藝術(shù)，外行只看熱鬧，外行看門面。 此前有網(wǎng)友評論該雕塑：如果與原圖搭配，你就能看到穿衣服的人有多難看，因為它是雕塑，所有的特征都消失了。 太神奇了，兄弟，這件衣服是畫的還是真的穿過的？ 你能看出衣服是畫過的還是穿過的嗎？ 下面小編就來說說雕塑的多元化發(fā)展。 曲陽雕塑設(shè)計進入20世紀(jì)90年代。 中國雕塑在20世紀(jì)80年代的基礎(chǔ)上得到了進一步發(fā)展。 其主要符號體現(xiàn)在創(chuàng)作上，形成多元化的面貌。 雕塑家的個性就是在這一時期得到發(fā)展的。 強調(diào)和突出。 盡管1990年以前中國雕塑在觀念、形式、語言等方面都取得了長足的進步，但過程中仍然存在明顯的模仿和學(xué)習(xí)的痕跡，也存在缺乏個性的問題。 轉(zhuǎn)載請注明著名出處玉海雕塑：。

夕陽紅八角石亭

20世紀(jì)90年代以來，雕塑的面貌發(fā)生了巨大的變化，呈現(xiàn)出一些與以往不同的基本特征：雕塑藝術(shù)開始從過去的形式美學(xué)和視覺美學(xué)轉(zhuǎn)向關(guān)注文化問題，從相對簡單地關(guān)注西方現(xiàn)代主義。 雕塑的研究已經(jīng)轉(zhuǎn)向全方位的探索。 這一時期，一些雕塑家更加自覺地關(guān)注社會，表達自己的人文關(guān)懷。 這種關(guān)懷不再從既定的、先入為主的觀念出發(fā)，而是從藝術(shù)家的個人感受和經(jīng)歷出發(fā)，從個人的角度出發(fā)，表達藝術(shù)家的社會責(zé)任感，凸顯藝術(shù)家獨特的個性。 雕塑家對社會問題的關(guān)注不再是大而空的，而是從感性的日常生活中發(fā)現(xiàn)問題。 具體的、日常生活的細(xì)節(jié)，以及一些過去不被重視的生活場景，開始進入雕塑的表達范圍。

唐馬青銅雕塑_鑄銅動物擺件 銅工藝品

在藝術(shù)的形式和手段上，他們開始嘗試更多的可能性，借用各種表現(xiàn)手段，不拘一格，打破傳統(tǒng)門類的藩籬，強調(diào)通融的需要。 雕塑更多地走出圍困，并與建筑和繪畫互動。 、表演與其他藝術(shù)融合。 他們的表達手段早已超越了過去單一的方式，變得豐富多樣。 雕塑家在創(chuàng)作中強調(diào)與大眾溝通的可能性，借用大眾文化的資源來表達更加當(dāng)代的生活； 這種生活或許是世俗的、日常的，但卻方便大眾進入，熱鬧，讓老百姓喜聞樂見。 值得注意的是，這一時期雕塑家普遍開始關(guān)注中國傳統(tǒng)文化資源，以積極的態(tài)度對歷史、民俗、鄉(xiāng)土資源進行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。 相對而言，在20世紀(jì)80年代，人們可能更容易用一種簡單的方法，通過雕塑中是否出現(xiàn)傳統(tǒng)符號來區(qū)分你是傳統(tǒng)主義者還是革命者。

此時，傳統(tǒng)就成為一種資源、一種可能性。 一批雕塑家開始有效借用傳統(tǒng)資源，借古創(chuàng)今，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新。 20世紀(jì)90年代，雕塑界的當(dāng)代意識被喚醒。 各種當(dāng)代雕塑展覽、雕塑活動以及理論和批判實踐給雕塑藝術(shù)帶來了重大變化。 例如，1992年的“當(dāng)代青年雕塑家邀請展”中，策展人的角色首次出現(xiàn)在雕塑展覽中。 雕塑展覽與理論研究、學(xué)術(shù)研討會并行舉辦，成為后來雕塑展覽的基本模式。